Kuituurcentrum De Werf Aalst
Awatinas schitterde in de Werf
Liliane De Smet
te gast
in eigen atelier
Tejater 80 met «Verkeerd»
Kamerorkest Jeugd en Muziek Aalst
samen met Pei Pei Zhu
in De Werf te Aalst
Yvonne Veirman en Simonne De Visscher
in 't Hof ter Puttens te Lede
De Voorpost - 9.12.1988 - 11
•lege
Frans Liszt Kamerorkest (17.12)
Praags Operetten theater: «Die Fledermaus» van J. Strauss jr. (18.12)
Liefhebbers van klassieke
kamermuziek en/of van
operette op niveau mogen
met nalaten volgend week
end naar De Werf aan de
Aalsterse Molenstraat te
trekken. Op zaterdag is er
immers een van de beste
Europese kamerorkesten
te gast met werk van J.S.
Bach, A. Corelli en Haen-
del. En daags nadien is hét
gespecialiseerde operette-
teater uit Tsjecho-Slova-
kije van de partij met
Strauss' «Die Fleder
maus».
Zaterdag 17.12:
Frans Liszt Kamerorkest
Op 22 september 1981
speelde in de Aalsterse
Sint-Martinuskerk het Fe-
renc (Frans) Liszt Kamer
orkest o.l.v. Janos Rolla;
het was hun eerste optre
den in het kader van het
Festival van Vlaanderen.
Op het programma ston
den toen Corelli, J.S. Bach
en Dvorak.
Volgende week zaterdag
17 december vertolken ze
werk van J.S. Bach, Corelli
en Haendel.
Dit Frans Liszt Kameror
kest is gesticht in 1962/
1963 door studenten van
de Frans Liszt Muziekaka-
demie in Boedapest. Enke
le jaren later zou dit
kamerorkest een steeds be
langrijker rol gaan spelen
in het Hongaarse muzie
kleven met een repertoire
dat zowat de hele muzie
kgeschiedenis omvat:
Monteverdi, Bach, Vivaldi,
Mozart, de romantici en
ook hedendaagse werken
De plaatopnamen getuigen
van een hoog artistiek ni
veau; we citeren o.a. Bachs
Matthauspassion» en zijn
Kunst der Fuge», Haen-
dels «Watermusic» en de
kamermuziekcantates van
prins Esterhazy waarmee
ze in 1973 te Parijs de Prix
d'Orphée behaalden. Dit
kamerorkest heeft al vele
rondreizen gemaakt, zo
wel in Europa (Wenen,
Praag, Italië, Frankrijk,
Malta) als in de VSA en
Canada. In de zomer van
1973 en 1974 stond een
muzikale boottocht in het
Middellandse Zeegebied op
het programma. Daar
naast is het ensemble op
getreden met vooraan
staande musici zoals Mau
rice André, Julia Hamari,
Heinz Holliger, Igor Oi-
strach, Henryk Szeryng,
Mstislav Rostropovitch
e.a. Het gezelschap bestaat
uit 16 strijkers en een kla
vecimbel.
Mede dank zij hun rijk ge
varieerd repertoire is dit
Frans Liszt Kamerorkest
uitgegroeid tot een ensem
ble dat Hongarijes muzika
le uitstraling in Europa en
ver daarbuiten in aanzien
lijke mate gestalte geeft.
Onder leiding van nog
steeds Janos Rolla bren
gen ze werk van Johann
Sebastian Bach (1685-
1750), Arcangelo Corelli
(1653-1713) en Georg Frie-
drich Haendel (1685-
1759).
Van Bach krijgen we het
«Brandenburgs Concerto
nr. 3 in G» te horen, een
van de zes erg mooie con
cert! die Bach schreef in
opdracht van markgraaf
Christian L. van Branden
burg, een groot muziek
liefhebber. Ook Bachs
«Concerto voor 2 violen en
strijkers in d» staat op het
programma, dit prachtige
dubbelkoncert, BWV 1043,
is uniek door het mystieke
largo, een dialoog tussen
Jezus en de ziel over de
hemelse gelukzaligheid.
Van Corelli prijken niet
minder dan vier werken op
het menu, en niet van de
minste. Er is het «Concerto
grosso voor soli en strij
kers in g», het «Concerto
grosso voor soli en strij
kers opus 6 nr. 10 in C»,
het «Concerto grosso voor
soli en strijkers in D, o nr.
4» en vooral het «Concerto
grosso fatto per la notte di
Natale, opus 6 nr. g». Co-
relli's concerti grossi wa
ren in die tijd openbarin
gen van een nieuwe
schoonheid in de gewijde
muziek. Het laatste ge
noemde heeft door de eeu
wen gegolden als het
hoogtepunt ervan: het is
een feestelijk stuk in pa
storale trant voor de Kerst
nacht, een voorbeeldige
muziek van de herders. Al
deze werken komen uit
zijn laatste dat hij schreef:
zijn opus 6 is immers een
verzameling concerti gros-
si, 8 kerk- en 4 kamerkon-
certen (suites), uitgegeven
in 1714.
Haendel had voor deze Co
relli een grote bewonde
ring. Tijdens zijn reis naar
Italië (1705-1709/10) had
hij in Rome kennis ge
maakt met de concerti
grossi van Corelli, die op
hem grote indruk maak
ten. Toen hij merkwaar
dig genoeg pas 30 jaar
later het concerto grosso
ging beoefenen, viel Corel
li's invloed daar nog duide
lijk in terug te vinden. Hij
komponeerde zijn concerti
grossi in 1740; het zijn
glansrijke voorbeelden
van de vorstelijke, pom
peuze barokstijl Het zijn
zijn beste instrumentale
werken; vooral dan het nr.
6 in g dat vanavond
uitgevoerd wordt is
schitterend, al krijgt het
bij onze dirigenten niet al
tijd de aandacht die het
verdient.
Een schitterend instru
mentaal programma met
barokmuziek van het
hoogste niveau!
Toegangsprijs 500 BF.
Zondag 18/12: Strauss'
«Fledermaus» door het
Praags Operette tea ter
Zoals vele Europese kui
tuursteden beschikt de
Tsjechoslovaakse hoofd
stad Praag over een operet
te teater. Met het Praags
Operettenteater heeft het
een van de meest vooraan
staande teaters met een
volledig kreatief repertoire
op het gebied van operette
en musical. België bezit
geen enkel beroepsgezel
schap dat de operette koes
tert; wel hebben we de mu
sicalafdeling van het Ko
ninklijk Ballet van Vlaan
deren van direktrice Linda
Lepomme; maar daar is het
gedonder de laatste tijd
niet uit de lucht.
De suksesrijkste voorstel
lingen door het Praags
Operette tea ter van de laat
ste tijd waren: «Het Land
van de Glimlach», «Polen
blut», «Vetter aus Dings-
da», «Hello Dolly» en «My
Fair Lady».
In het kuituurcentrum De
Werf brengen zij een hoog
tepunt van de klassieke
operette: «Die Fleder
maus», van Johann
Strauss jr., een indruk
wekkend geheel met een
konstante van kostelijke
muzikale ideeën, een
kunstwerk op hoog ni
veau, m.a.w. ontspanning
in de beste betekenis voor
iedereen.
Van de bijna 500 werken
die Johann Strauss jr.
(1825-1899) naliet, zijn de
honderden walsen natuur
lijk het bekendst. Maar
ook zijn 16 operettes gin
gen de wereld rond; den
ken we maar aan «Eine
Nacht in Venedig» (1883),
«Simplizius» (1887),
«Fürstin Ninetta» (1893)
en «Waldmeister» (1895).
Zijn twee meesterwerken
zijn echter «Der Zigeuner
baron» uit 1885 en natuur
lijk «Die Fledermaus» uit
1874.
Johann Strauss jr. was de
onvolprezen meester van
de dansmuziek van die
tijd, de wals. In alle balza
len van de wereld werden
ze gespeeld, de maestro
had trouwens zijn eigen
orkest, waarmee hij ver
scheidene internationale
toernees maakte. Na zijn
huwelijk in 1862 dirigeer
de Strauss niet veel meer;
hij begon steeds meer te
komponeren. Hij dacht er
nu ook aan operettes te
schrijven. Jacques Offen-
bech had hem dat
reeds aangeraden. Het ene
sukses volgde op het
andere.
Richard Genée en Karl
Haffner bezorgden hem
het libretto «Die Fleder
maus», een bewerking van
«Le Réveillon» van Meilhae
en Halévy. Strauss kompo
neerde de muziek
weken. Op 5 april 1874
vond de eerste opvoering
plaats in het Theater an
der Wien.
«Die Fledermaus» is eigen
lijk geen operette maar een
opera. Toch kan de gebrui
kelijke aanduiding van het
werk met «operette» hoog
stens als een kompliment
worden gezien: Johann
Strauss heeft zijn materie
aangepakt met de licht
heid die in een operette
niet zou hebben misstaan.
In het werk komen enkele
ongelooflijk moeilijke rol
len voor, zoals die van Ro-
salinde. Maar ook de hele
konceptie van een regis
seur moet door zware be
proevingen heen, voor dat
het moeilijke werk alle
zwaarte voor de toeschou
wers en toehoorders heeft
verloren en de voorstelling
zoals dat heet, over de Büh
ne zweeft. Na de première
in 1874, nam in 1894 ook
de Weense hofopera het
werk op haar repertoire.
Daarna begon de triomf
tocht. Vele Duitse en ook
andere teaters maakten er
een vaste oudejaarsavond-
traditie van het stuk op het
repertoire te plaatsen,
vaak ook met ingevoegde,
geïmproviseerde teksten
naar aanleiding van aktue-
le gebeurtenissen.
In Aalst is deze «Die Fle
dermaus» niet te zien op
oudejaarsavond maar
reeds op zondag 18 decem
ber. Toegangsprijs 900
BF.
Tickets voor deze twee pro-
dukties kunnen gereser
veerd worden in Kuituur-
centrum De Werf, Molen
straat 51, 9300 Aalst, tel.
053/76.13.11.
mÊÊmmÊÊÊÊÊ&sz&-~ r8* v'oianM
Aalst. De groep Awatinas tijdens haar optreden in de Werf (a)
Aalst. Boliviaanse muziek met de panfluit (a)
lus»
Toi
110/1
Jai
is
iche Voor de feestmaand de-
wal cember stelt Liliane De
Smet tentoon in haar eigen
onöJ atelier aan de Hoogstraat
El 11 te Aalst.
Het werk van Liliane De
Smet is gekenmerkt door
een voorkeur voor de fijne
toets Zij is op haar best in
T-yd landschappen. stillevens
en bloemstukken die ge-
rdzd tuigen van een intense ro-
10nc mantiek en vooral de grote
in z
(•me
una
techniek van de schilder
aantonen In haar werk
vindt men steeds het sfeer-
volle terug.
Pk ai Op 14 jarige leeftijd kreeg
rekj ze grafisch onderricht via
r Qi zondagslessen. Later gin-
33.3 &en ze lessen volgen als
gel( vr'Je leerlingen aan de ste
delijke akademie voor
schone kunsten te Aalst.
Het duurde nog geruime
tijd vooraleer Liliane De
Smet zich durfde wagen
aan een tentoonstelling.
Haar eerste groepsten
toonstelling bracht haar in
lag
De Boliviaanse groep Awa
tinas oogstte heel wat suk
ses in het kultureel cen
trum De Werf. Deze groep
die in 1970 werd opge
richt, brengt vanaf 1974
haar boodschap naar Eu
ropa. Het is een humane
boodschap die weerklonk
in heel wat landen. Ieder
jaar keert de groep voor
een tijdje terug naar Boli-
vië om er nieuwe inspiratie
op te doen en om de band
met het eigen volk niet te
verliezen.
Het eerste deel van het
koncert bestond uit Que-
ohua muziek, waarmee
men de sfeer wil oproepen
die er in de tropische val
leien van Bolivië heerst.
Opmerkelijk bij dit optre
den was ook de autentieke
kledij van de groep. Na de
pauze werd Aymara mu
ziek gebracht waarbij de
aandacht ging naar de mu
zikaliteit van de instru
menten en de typische
dansen. Vermelden we ook
dat dichter Norbert De
Winne tijdens deze
koncertavond een gedicht
voordroeg dat hij speciaal
voor Awatinas had ge
schreven. Aan het eind van
de avond dankte organiza-
tor Herwig Van Holsbeeck
de groep en de aanwezi
gen, waarna een cheque
werd overhandigd aan
Artsen Zonder Grenzen.
JM Heyman
kontakt met de ervaren
schildere Sac re die haar
leermeester zou worden en
haar de techniek van het
bloemschilderen aan
leerde.
In 1972 stelde ze voor het
eerst individueel tentoon.
Berlare, Bonheiden, Lede,
Lebbeke. Brugge, Affli-
gem. Welle, Aalst en Maar-
kedal volgden sedertdien.
Nu heeft Liliane De Smet
een eigen stijl weten te ont
wikkelen. De romantiek is
daar een belangrijk ele
ment in. Soms straalt uit
haar werk een onderdruk
te weemoed, geen uitbun
digheid, maar de weergave
van de natuur in alle jaar
getijden. Het kleurenpalet
van Liliane De Smet is rus- Werk van Liliane De Smet
tig, nooit heftig en fel, eer-
Sh™.,,S?gd' n°°" miaataan BSO» «nkel 1»- 30 uur. Tijdens de week-
scnreeuweng. tereur. Het zijn pareltjes. ends kan het op afspraak
De miniatuurtjes die ze Men kan het atelier van en dat moet men telefone-
maakt zijn zeer dekoratief Liliane De Smet elke dag ren naar 053/21.05.69.
en prachtig van kleur en gaan bezoeken van 10 tot jm Heyman
Tejater 80 brengt in het kultureel centrum De
Werf op zaterdag 10, zondag 11 en maandag 12
december telkens te 20 u. opvoeringen van <cVer
keerd». Een indringende, beklijvend mees
terwerk van Martin Sherman. Een stuk over
homofielen in Nazi-Duitsland, in een regie van
Roger De Wilde.
Toegangsprijs: 200 fr., 170 fr. voor CJP en 60+,
160 fr. voor DF en groepen van minstens 15
personen. Reservatie via 053/21.83.70, na 17 u.
Kaartenverkoop in De Werf vanaf 1 december
dagelijks van 17 tot 19 u. in het cafetaria op de
vierde verdieping.
In De Werf wordt gewerkt op de dodenlijst stond,
met vooraf genummerde door de SS werd opgepakt
toegangskaarten. U kan en vermoord. Rudy en Max
ook zoals vroeger telefo- gaan op de vlucht, worden
nisch reserveren via bo- opgepakt in een tenten-
venvermeld nummer met kamp bij Keulen en op
opgave van naam en volle- transport gezet naar Da-
dig adres. Kaarten echter chau. Rudy overleeft dit
af te halen in De Werf zelf,
zoals hoger aangegeven.
«Verkeerd»
«Verkeerd» staat voor ge-
i, geplooid,
transport niet. Max gaat
het kamp in met de joden
ster. Hij wil bewijzen geen
homoseksueel te zijn. Op
de trein leert hij echter
Horst kennen. Die draagt
vervalst, verdraaid, in de wél de roze driehoek, het
war, gestoord, schuin, ge- kenteken van de homo'
neigd tot, homoseksueel.
«Verkeerd» begint in vau-
In Dachau groeit er iets
tussen beide mannen na de
devillestijl, als onvervalst zware arbeid. Op hun ma-
boulevard-theater in Ber- nier willen
lijn 1934. Max, die i
woont met zijn vriend Ru- van hun grauw bestaan.
gen de uitzichtloosheid
dy, een kabaretdanser,
wordt wakker met een ka
ter. De vorige nacht had
hij een slippertje met een
hem onbekend man. Wolf
Maar wat ze niet weten is
dat bewuste morgen die is
na de «Nacht met de lange
Een dramatische ontkno
ping is echter allerminst te
ontgaan.
De auteur
Martin Sherman werd ge
boren in Philadelphia en
studeerde aan de Boston
messen», waarbij ook Wolf University. Van '76 tot '77
was hij huisauteur bij
Playwrights Horizon in
New York. Verder was hij
verbonden aan het Ensem
ble Studio Theatre en van
hem werd werk gespeeld
op Off- en Off-Off-Broad-
way en verder in de States
en in Europa. Steeds met
veel sukses.
Zelf homoseksueel zijnd,
had Martin Sherman de be
doeling de holocaust op de
homoseksuele minderhe
den onder het nazi-regime,
uit de vergetelheid te ha
len. Maandenlang stond
het stuk op het repertoire
van het Criterion Theatre
als "Bent", waarna mon
tering volgde in de USA en
in Europa.
«Eros-theater»
Eros-theater was het eer
ste homotheater in Berlijn
in 1921. Na de machts
overname door Hitler in
1933 werden de homobars
gesloten en werd de jacht
op homoseksuelen ingezet
«Alleen onbarmhartige
hardheid kan zuiverheid
bereiken», stelde nazi-filo-
soof dr. Klare. In Dachau
droegen homo's een roze
kampdriehoek. In 1934
werd Ernst Rohm, leider
van de SA en zelf homosek
sueel, vermoord tijdens de
«Nacht der lange messen».
Rohm werd ervan verdacht
te veel persoonlijke ambi
tie te voeden.
In de kampen werden «de
rozen» slecht behandeld.
In Dachau werkten ze in
een grintgroeve. Minder
eten, meer werken en nog
strengere bewaking wer
den hun deel. Een kwart-
miljoen homo's zou de
dood hebben gevonden in
nazi-Duitsland. Wie ziek
werd kon gewoon 'verrek
ken'. wat staat voor krepe
ren zonder enige vorm van
medische hulp.
En verder
Tejater 80 organiseert een
gastvoorstelling door het
Antwerps Raamtheater
met «De dood van een han
delsreiziger» op 28 januari
te 20 u. in De Werf en
speelt als tweede produktie
in regie van Achiel Van
Malderen «De zelfmoorde
naar» van Nikolai
Erdman.
«Trappen» op het Toernooi
Op 15 oktober speelde Te
jater 80 te Elslo in Neder
land «Trappen» van Alan
Ayckborn als openings
stuk van het «Toernooi der
Lage Landen». "Eindelijk
werd in deze zaal ook eens
gelachen", zegde bij afloop
de voorzitter van de Stich
ting. Wat de jury er over
denkt, weten we pas half
december.
LH
Het Kamerorkest van Aalst onder leiding van
Pranqois Schollaert is een van de zeven erkende
permanente orkesten van Jeugd en Muziek in
Vlaanderen. In zijn funktie als kamerorkest van
en voor de jeugd bestaat het nog maar pas enkele
jaren maar ondanks dit, heeft het toch al een
degelijke reputatie verworven zowel buiten de
stad als in Aalst zelf. Het orkest heeft zijn ge
waakt met uitvoeringen van werke uit de Barok
periode en de Vroeg-Klassiek, maar intussen
Ueten ze too de moderne komponisten niet aan de
kant liggen.
Het Kamerorkest van
Jeugd en Muziek van Aalst
begint zich meer en meer
te ontwikkelen en heeft na
enkele jaren doorzettings
vermogen een stevige ba-
eis gelegd om als koherent
geheel het podium te betre
den. Ernst en inzet zijn een
van de voornaamste be
grippen om hun doelstel
lingen waar te maken en
bun repetities (tweemaal
per week) zijn er het
trouwste bewijs van. In het
verleden werkte men reeds
samen met koren als de
Gentse Oratoriumvereni
ging en uiteraard ook met
Cantate Domino. Op
woensdag 14 december
a.s. zal het orkest optreden
met een reeds bekende vio
liste Pei Pei Zhu, een zeer
begaafde en nog jonge in-
strumentiste die aan het
Conservatorium van Shan-
gai studeerde. Daarna
kwam ze naar ons land
waar ze in het Conservato
rium van Bergen een eer
ste prijs en het hoger di
ploma voor viool en kamer
muziek behaalde. Ter ver
volmaking studeerde zij af
als concertiste aan de
«Ecole Normale Supérieu
re de Musique de Paris».
Thans verblijft ze echter in
de befaamde Kapel van Ko
ningin Elisabeth waar al
leen de meest begaafden
toegelaten worden. Hier
bereidt ze zich in alle rust
en ernst voor op de gelijk
namige vioolwedstrijd van
volgend jaar Het is dus
een uitzonderlijke kans
voor de liefhebbers van
Jeugd en Muziek om deze
soliste te zien optreden in
de Werf, want wie weet zal
dit nog financieel mogelijk
zijn na de K. Elisabethwed-
strijd?
Pei Pei Zhu zal op 14 de
cember een deel uit een so
nate van J.S. Bach vertol
ken en zij is ook de soliste
in het derde vioolconcerto
van W A, Mozart. Het Ka
merorkest van Jeugd en
Muziek Aalst zal ook een
symfonie van W.A. Mozart
uitvoeren en op het pro
gramma staat ook nog de
integrale uitvoering van
de bekende Watermusic
van G.F. Haendel.
Dit concert is gratis toe
gankelijk voor de leden
van Jeugd en Muziek, an
dere belangstellenden be
talen 100 en 150 fr, naar
gelang de ouderdom.
Kaarten kunnen afge
haald of gereserveerd wor
den op het sekretariaat,
Rustoordstraat 9, Aalst,
tel. 053-21.81.07. jv
Van 2 december tot 15
januari heeft in Kunstcen
trum en Galerij 't Hof ter
Puttens te Lede een ten
toonstelling plaats met
schilderijen van Simonne
De Visscher en sculpturen
van Yvonne Veirman.
De opening van deze ten
toonstelling heeft plaats
op 2 december om 20 uur
en tijdens de receptie
wordt er een videomontage
voorgesteld waarop men
de twee exposanten aan
het werk kan zien. Men
krijgt dan een idee hoe een
kunstwerk tot stand komt.
Deze videomontage wordt
nog vertoond op 4, 11 en
18 december.
Yvonne Veirman is de
jongste jaren uitgegroeid
tot een van onze meest be
kende keramisten. Zij bezit
een zeer verfijnde techniek
waarmee ze haar diepste
gevoelens tot uitdrukking
brengt. Het zijn gevoelens
van macht en onmacht,
van angst en vreugde.
Haar werken hebben ook
de juiste tint. In haar ra-
ku-werk speelt ze echt met
vuur en door het spel van
reduceren en oxyderen be
komt ze een mooie craque-
lé en het prachtige roodko
per effekt. Yvonne Veir
man was reeds meerdere
malen met haar werk te
zien op tentoonstellingen
en zij kreeg ook heel wat
prijzen voor haar presta
ties. Keramiek van haar
werd opgenomen in tal van
selekties Simonne De Vis
scher is iemand die het ta
lent en de techniek bezit
om de schoonheid van een
onderwerp in een plasti
sche taal om te zetten. Zij
komt volledig tot haar
recht wanneer ze kan wer
ken in de natuur zelf. Dat
komt omdat de lichtinten
siteit in haar werk een bie-
zondere rol speelt Haar
schilderijen getuigen van
een verfijnde en sfeervolle
weergave waarin vorm en
kleur tot een harmonisch
geheel samenvloeien. In
spiratie vindt ze in haar
eigen vertrouwde omge
ving, de Provence, waar ze
steevast haar vakanties
doorbrengt, in de bloemen
en boomgaarden.
U kan deze tentoonstel
ling gaan bekijken tot 15
januari elke vrijdag van 19
tot 22 uur, op zaterdag,
zondag en feestdagen van
14 tot 22 uur en van 25 tot
30 december elke dag van
14 tot 22 uur. Op kerst- en
ouderjaarsavond tot 18
uur. Op Nieuwjaar is de
tentoonstelling gesloten.
